Bauplan für eine Konzertgitarre mit Lattice-Bracing

• Format: A2 (420 x 594 mm)
• Maßstab: 1:1
• Maße der Zeichnung: in Millimetern.
• Anzahl: 4 Blätter  
• Blatt 1: Entwurf von Steg, Kopf, Rosette, Klötze
• Blatt 2: Entwurf der Innenseite der Decke und der Rippen 
• Blatt 3: Entwurf von Griffbrett, Hals und Resonanzboden
• Blatt 4: Anmerkungen
• Erstellt von: Roy Courtnall
• Beschreibung: Es gibt viele Möglichkeiten, das Innere und die Dicke der Decke einer Konzertgitarre zu gestalten. Nach gängiger Auffassung wurde der Resonanzkörper als ein einziges Element betrachtet, das aus verschiedenen Hölzern besteht und beim Anschlagen der Saiten in Schwingung versetzt wird; diese Vielzahl von Schwingungen trägt zum Klang und zur allgemeinen Klangausbreitung des Resonanzkörpers bei. Dieser Ansatz hat viele Vorteile, doch eines der Probleme besteht darin, dass ein Teil der von den angeschlagenen Saiten erzeugten Energie verloren geht, wenn sie sich auf die Zargen, den Boden, den Hals und sogar den Korpus des Gitarristen überträgt. 

  Es gibt viele Varianten dieses „Lattice“-Ansatzes; die extremsten werden manchmal dafür kritisiert, dass sie zu sehr an ein „Banjo“ erinnern, mit einem durchdringenden, aber wenig lang anhaltenden Klang und einem Verlust der traditionellen Wärme des Klangs der spanischen Konzertgitarre. Durch den sorgfältigen Einsatz von Holz, den richtigen Materialstärken und der inneren Verstrebung ist es möglich, eine Gitarre mit einem traditionellen „Klang“ zu schaffen, die gleichzeitig eine größere Projektion aufweist und eine gute Balance zwischen den Bass-, Mittel- und Höhenbereichen bietet, was das Spielen zu einem noch größeren Vergnügen macht. 

  Dieser Gitarrentyp ist am gefragtesten, da er viel mehr Arbeitsschritte im Bauprozess erfordert und der Resonanzkörper auf die gewünschte Dicke bis zur Membran gefräst wird, was eine hohe Präzision im Umgang mit Werkzeugen und Materialien erfordert.